¡Hola, bloguer@s! Hoy, día 16 de mayo de 2010, ha venido el Teatro Negro Nacional de Praga (National Black Light Theatre Prague) con su espectáculo "Las aventuras del barón Munchaussen".
Deciros a tod@s que he disfrutado como un niño con la obra, en la misma mezclaban sonido, luz, música, baile, mimo...
Al final de la obra, han lanzado una pelota enorme que representaba a la Tierra, y todos los niños del patio de butacas han estado jugando.
Ahora procedo a poner literalmente todo lo que viene en el folleto.
TEATRO NEGRO NACIONAL DE PRAGA
"El ahora famoso Teatro Negro Nacional de Praga es una compañía que cautiva a su audiencia con todos los elementos posibles del Teatro: sonido´, luz, música, baile, mimo y coloridos accesorios.Los actores están rodeados en el escenario completamente negro iluminado por luz ultravioleta.
Se ha enriquecido la técnica del Teatro Negro con un nuevo y exclusivo sistema de vuelo y también con el uso de películas animadas proyectadas sobre el escenario con diferentes formatos.
Esta compañía crea una verdadera magia visual y una inolvidable fantasía. Se fundó esta compañía en Praga tras la "Revolución del Terciopelo", sus componentes habían trabajado en Estados Unidos utilizando esta técnica de Teatro, desde entonces han producido, siempre con gran éxito de público y crítica, diversos espectáculos:Alicia en el país de las Maravillas, basada en el famoso libro de Lewis Carol; Made by Homo Sapiens, sobre el texto de Las locas aventuras del Barón Munchhausen; El jardín de las Delicias, representación del cuadro de El Bosco.
Han sido invitados a hacer representaciones en 12 festivales internacionales y ha realizado giras en 24 países de Europa, América del Norte y del Sur y Asia. En ciudades como Nueva York, Montreal, París, Roma, Madrid, Lisboa, Bruselas, Viena, Zurich, Montecarlo, Caracas, Singapur, Hong-Kong, Kuala Lumpur, Nueva Delhi, Taipei y Praga, recibiendo en todas aclamaciones por su trabajo".
LAS AVENTURAS DEL BARÓN MUNCHAUSSEN
"Una comedia de Teatro Negro, no verbal y multivisual, inspirada por la célebre novela de K. Bürguer de Munchahusen".
Las divertidas aventuras del Rey de los locos nos llevarán hasta el propio seno de la fantasía. Mediante la magia y los trucos del Teatro Negro, y con una serie de efectos multivisuales únicos, de películas de dibujos animados y de ficción, haremos una travesía por las profundidades de los océanos, realizaremos un vuelo en una bala de cañón en el medio de cruentos combates, visitaremos a los habitantes de la Luna, dejaremos que nos trague una ballena o nos dejaremos deleitar por las danzas de las bailarinas del harén del sultán Suleimán.
Si desea abandonar, al menos para cierto tiempo, la realidad habitual del mundo contemporáneo, si desea regresar a los años de su infancia y dejarse fascinar nuevamente por el extraño mundo de la fantasía, si quiere entreabrir la puerta de los sueños y hacer vivir los objetos sin vida, si desea olvidar la fuerza de la gravedad de este mundo y realizar con nosotros una travesía por el espacio infinito... acaba de encontrar el lugar indicado. Bienvenido al National-Black Light Theatre Prague, bienvenido al mundo del Barón de Munchhausen".
BIOGRAFÍA DE PAVEL MAREK
"Cofundador del teatro, productor y director artístico del teatro.
Nació en Olomouc el 5 de julio de 1956. Se graduó por la Facultad de la Academia de Artes Teatrales en Praga. Pocos años después de haber terminado los estudios cofunda el teatro vanguardista Pod stanem (Debajo de la carpa) que sobrevive durante un par de años y al que el régimen comunista impone silencio por razones políticas.
La falta de libertad para la manifestación verbal se torna en motivo de búsqueda de un lenguaje escénico, un lenguaje de símbolos, alegorías, enigmas y metáforas.
En 1983 funda la compañía de teatro negro Pan Optikun. Es guionista, director, actor y además inventa mecanismos para los trucos de escena (por ejemplo, las máquinas que permiten volar a los actores). Viaja por Europa, Asia y otros continentes con sus proyectos multivisuales.
En 1988, su representación El Barón Munchausen obtiene en Italia el prestigioso premio de la Commune di Verona. Un año más tarde cofunda el Teatro Ta Fantástica siendo durante trece años su copropietario, jefe artístico, guionista y director. Realiza una serie de proyectos multivisuales y es productor de musicales. Sus obras como Made by Homo Sapiens, Aspectos de Alicia, La flauta mágica o Gulliver, entran en los escenarios más prestigiosos del mundo: París, Roma, Madrid, Lisboa, Bruselas, Zurich, también Tokio, Osaka, Taipei, Yakarta y Nueva Delhi, por citar algunos. El musical Juana de Arco obtiene el premio del público en Cardiff, en el famoso festival de teatro musical, The International Festival of Music Theatre.
En agosto de 2002 su obra multivisual Gulliver, según reza el fallo de la comisión de críticos renombrados de diarios escoceses se inscribe entre las mejores representaciones de la 52 edición del festival mundial de teatro de Edimburgo. Obtiene el premio anual Fringe Report Award a la mejor imaginación política, Best Political Fantasy.
En 2003, su Flauta mágica obtiene el premio del público español al mejor espectáculo familiar del año. Ese mismo año funda el National Black Light Theatre Prague, empieza a cooperar con la compañía norteamericana CAMI-Columbia Artists Management Inc., y en estrecha coordinación prepara nuevos proyectos.
En el año 2005 y con motivo del cuadragésimo aniversario de la primera publicación de la mundialmente famosa novela de Cervantes, Pavel Marek realiza en co-producción del Teatro Nacional de Praga con la agencia artística española Sona Espectáculos, la forma visualizada de Don Quijote de la Mancha.
A principios del año 2008 realizó una extensa y exitosa gira por toda España con su muldialmente conocido espectáculo "Alicia en el país de las Maravillas" y "Los viajes de Gulliver".
LA SABIDURÍA DEL HOMBRE Y LA LOCURA DEL BARÓN
"Las Aventuras del Barón Munchhausen recoge los anhelos de vivir en un planeta limpio y de abundancia, el sueño que todos compartimos: un medioambiente natural libre de polución, océanos claros, bosques bordes y frescos, fragantes praderas...
En esta obra del Teatro Negro de Praga subyacen urgentes cuestiones de actualidad; ¿Porqué ese distanciamiento entre naturaleza y humanidad? ¿Cuál es el siguiente paso en la reacción en cadena que desata la revolución industrial? ¿Cuál es el futuro de ese mundo hecho por el homo sapiens?
Tan elevadas preguntas son trasladadas sobre el escenario al realismo cómico de una sala de Hospital Psiquiátrico. Allí los papeles se intercambian y el enfermo guía al doctor en excursiones fantásticas, tan locas como Las Aventuras del Barón Munchhausen que son, en este caso, el punto de referencia para el desarrollo de la representación.
Paciente y doctor viajan a países exóticos y mundos curiosos hasta llegar al espacio. El loco convence al sabio de que la vida más allá de los límites de lo normal es más intensa e interesante que el insulso mundo médico.
Deshaciéndose de la autoridad y de su bata blanca, el doctor se une a su paciente. Los dos viajeros se enfrentan a peligros que sobrepasan la atmósfera opresiva del insano hospital. Los elementos que los amenazan son monstruos (polución, humo, burocracia y montañas de basura) que asfixian toda forma de belleza y vida en la Tierra.
Con el poder de la imaginación y la refinada técnica del Teatro Negro, nuestros héroes tienen éxito evitando el peligro y alertando a la audiencia sobre él. Entre otras cosas la alianza final entre paciente y doctor sirve para que su lucha consiga salvar a una damisela desolada.
El tono suave y el peso de lo sustancial hacen que Las Aventuras del Barón Munchhausen sea un derroche visual accesible a audiencias de toda edad y nacionalidad."
(Todo el texto entre comillas ha sido extraído del folleto que me han dado a la entrada del teatro).
domingo, 16 de mayo de 2010
jueves, 13 de mayo de 2010
Consejos a los jóvenes músicos
(Extracto de los Consejos de Roberto Schumann en su "Album para la Juventud".)
-Educa el oído.
-Canta en coro, sobre todo las partes intermedias.
-Recorre con la vista una composición antes de repentizarla.
-Es preciso llegar a comprender la música sólo por la vista.
-Estudia las leyes que sirven de fundamento a la armonía.
-Procura retener la armonía lo mismo que se retiene la melodía.
-Escucha las canciones nacionales que caracterizan a cada pueblo.
-Estudia a los buenos maestros, ya que proporcionan una nutrición espiritual tan útil como sencilla.
-Suprime las malas composiciones, evitando tocarlas y oírlas.
-Respeta lo antiguo,interesándote por lo nuevo,sin tener prejuicios "contra los hombres que todavía no son renombrados".
-Respeta hasta el máximo el texto de las obras escritas por los maestros y conoce el mayor número de ellas.
-No juzgues el mérito de una obra por una sola audición.
-Considera que la melodía no quiere decir precisamente un motivo agradable, rítmico y fácil de recordar. Con frecuencia las melodías fáciles son monótonas y cansan pronto.
-Familiarízate con las partituras, no con los virtuosos.
-Es preferible interpretar con expresión las obras fáciles que ejecutar extraordinariamente las difíciles.
-Interpreta con alma... y con compás.
-Ama a tu instrumento, mas sin considerarlo superior a cualquier otro.
-Sé modesto y recuerda que "todo cuanto uno pueda pensar o descubrir ya habrá sido pensado o descubierto por otros".
-No te dejes llevar por la vanidad de los aplausos, y ten en cuenta que más valen los elogios de un artista verdadero que todos los de una multitud.
-Estudia la historia de la música y conoce las obras maestras de diversos tiempos como medida contra la presunción.
-Estudia la Vida,las Artes y las Ciencias.
-Lee buenos poetas en los reposos de los estudios musicales y pasea mucho por el campo.
-No olvides jamás las leyes éticas que rigen el arte.
-Respeta la posición de cada músico, pues "si todos quisieran ser primeros violines no se podría organizar una orquesta".
-Ten siempre en cuenta que "el arte no se ha hecho para ganar dinero".
-Lleva la música en la cabeza y en el corazón.
Por último ten presente:
-Acaso sólo el genio puede comprender el genio.
-No se comprende el espíritu sino cuando se ha dominado la forma.
-Jamás se acaba de aprender.
miércoles, 12 de mayo de 2010
"Hermanos de Baile" en Talavera de la Reina (Toledo)
“HERMANOS DE BAILE”
Autor: Adelante Artística/Yllana
Compañía: Adelante Artística
Director: Yllana, Raúl Ortega
Intérpretes: Raúl Ortega, Kelian Jiménez, Héctor Hope, Guille Vidal-Ribas, Rubén Sánchez, Ludovico Hombravella, José Álvarez.
SINOPSIS:
Hermanos de Baile empieza a gestarse en Nueva York, cuando Raúl Ortega estaba desarrollando allí su carrera. Allí se enamoró del Break dance y del hip hop, y comenzó a nacer Hermanos de Baile. Raúl Ortega de formación flamenca, pero conocedor y bailarín de Tap Claqué vio claramente la posibilidad de unir estas disciplinas en un espectáculo rompedor. Tres parejas, tres estilos y el arte, la precisión y el ritmo nos llevaran por parajes urbanos y nos envuelven con la maestría de siete profesionales del baile. En una ciudad cualquiera de un país cualquiera los artistas callejeros se hacen su hueco a base de desafíos y comuniones nocturnas. Mientras unos vuelan otros reptan y los de al lado contorsionan sus figuras hasta llegar al éxtasis y al triunfo. La calle vela a los sin nombre que destilan arte, picardía y ese puntito de mala leche para que no les quiten su rincón. Una avenida, una plaza, el verde de un parque, en cualquier sitio nace un desafío con ritmo y pasión. Flamenco, Break dance, Tap Claqué todos contra todos en un espectáculo rebelde y pasado de revoluciones, 2 metros cuadrados son suficientes para retar a un rival y solo la sangre y el alma valen como arma.
Duración: 85 minutos.
Más información en: http://www.adelanteartistica.com y http://www.yllana.com
--------------------------------------------------------------------------------
Precio
Butaca: 12 €
Anfiteatro: 8 €
DESCUENTOS
Reducción del 25% del precio de venta de la entrada para pensionistas, jóvenes menores de 25 años, discapacitados y familias numerosas (Descuento no aplicable en abonos).
VENTA ANTICIPADA DE ENTRADAS
(Siempre 10 días antes de cada representación):
En taquillas
Teatro Victoria de martes a sábado -ambos inclusive- de 19:00 a 21:00 horas, para la venta de todos los espectáculos programados.
Telefónicamente
902 405 902 de 9:00 a 21:00 horas ininterrumpidamente los 365 días del año.
Internet
En la página web de Caja Castilla La Mancha http://www.ccm.es
El día de la representación dos horas antes de la misma en el lugar del acto. La recogida de las reservas se hará hasta dos horas antes de la representación.
Teléfono de información cultural: 925 82 01 26
Teléfono del Teatro Palenque: 925 82 13 33
Teléfono del Teatro Victoria: 925 82 73 58
Programación sujeta a cambios de última hora por causas ajenas al O.A.L.C
Adjunto 2 vídeos para ir abriendo boca:
También adjunto una foto:
NOTA: Yllana y Adelante Artística estará en Talavera de la Reina (Toledo) el día 17 de mayo con la obra teatral "Hermanos de Baile" en el Teatro Palenque.
Autor: Adelante Artística/Yllana
Compañía: Adelante Artística
Director: Yllana, Raúl Ortega
Intérpretes: Raúl Ortega, Kelian Jiménez, Héctor Hope, Guille Vidal-Ribas, Rubén Sánchez, Ludovico Hombravella, José Álvarez.
SINOPSIS:
Hermanos de Baile empieza a gestarse en Nueva York, cuando Raúl Ortega estaba desarrollando allí su carrera. Allí se enamoró del Break dance y del hip hop, y comenzó a nacer Hermanos de Baile. Raúl Ortega de formación flamenca, pero conocedor y bailarín de Tap Claqué vio claramente la posibilidad de unir estas disciplinas en un espectáculo rompedor. Tres parejas, tres estilos y el arte, la precisión y el ritmo nos llevaran por parajes urbanos y nos envuelven con la maestría de siete profesionales del baile. En una ciudad cualquiera de un país cualquiera los artistas callejeros se hacen su hueco a base de desafíos y comuniones nocturnas. Mientras unos vuelan otros reptan y los de al lado contorsionan sus figuras hasta llegar al éxtasis y al triunfo. La calle vela a los sin nombre que destilan arte, picardía y ese puntito de mala leche para que no les quiten su rincón. Una avenida, una plaza, el verde de un parque, en cualquier sitio nace un desafío con ritmo y pasión. Flamenco, Break dance, Tap Claqué todos contra todos en un espectáculo rebelde y pasado de revoluciones, 2 metros cuadrados son suficientes para retar a un rival y solo la sangre y el alma valen como arma.
Duración: 85 minutos.
Más información en: http://www.adelanteartistica.com y http://www.yllana.com
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Precio
Butaca: 12 €
Anfiteatro: 8 €
DESCUENTOS
Reducción del 25% del precio de venta de la entrada para pensionistas, jóvenes menores de 25 años, discapacitados y familias numerosas (Descuento no aplicable en abonos).
VENTA ANTICIPADA DE ENTRADAS
(Siempre 10 días antes de cada representación):
En taquillas
Teatro Victoria de martes a sábado -ambos inclusive- de 19:00 a 21:00 horas, para la venta de todos los espectáculos programados.
Telefónicamente
902 405 902 de 9:00 a 21:00 horas ininterrumpidamente los 365 días del año.
Internet
En la página web de Caja Castilla La Mancha http://www.ccm.es
El día de la representación dos horas antes de la misma en el lugar del acto. La recogida de las reservas se hará hasta dos horas antes de la representación.
Teléfono de información cultural: 925 82 01 26
Teléfono del Teatro Palenque: 925 82 13 33
Teléfono del Teatro Victoria: 925 82 73 58
Programación sujeta a cambios de última hora por causas ajenas al O.A.L.C
Adjunto 2 vídeos para ir abriendo boca:
También adjunto una foto:
NOTA: Yllana y Adelante Artística estará en Talavera de la Reina (Toledo) el día 17 de mayo con la obra teatral "Hermanos de Baile" en el Teatro Palenque.
miércoles, 5 de mayo de 2010
XIII Premios Max de Teatro (Periódico "El mundo")
TEATRO| Eva Yerbabuena y Blanca Portillo, también premiadas
Un error en la web de la SGAE revela el palmarés de los Max antes de la gala
'Urtain', de Animalario y Centro Dramático Nacional, fue este lunes la gran triunfadora de la XIII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas. La ceremonia de entrega de galardones, que condujo el actor Carlos Hipólito bajo la dirección del dramaturgo y director de escena Ernesto Caballero, en el Auditorio del Museo Reina Sofía de Madrid, se desarrolló en un ambiente íntimo y teatral.
La bailarina y coreógrafa Sol Picó expresó el descontento entre finalistas y premiados cuando salió a recoger el premio a la Mejor Coreografía por 'El Llac de les Mosques'. "Ya se sabía. Es una pena, porque con los premios sin sorpresas ya nos podemos ir", se lamentó. "Me saben mal muchas cosas, todo lo que está pasando con estos premios. Cada vez somos menos y estamos en un sitio más pequeño. Esto está perdiendo chicha y 'rollete'".
Aunque el fallo de las 23 categorías de los premios se ha dado a conocer oficialmente a partir de las 21:00 horas en la ceremonia, un error en la web de los premios, que organiza la SGAE, ha permitido conocer desde unas horas antes el nombre de los ganadores.
Óscar Millares, coordinador de los premios, ha explicado al comienzo de la ceremonia que la filtración se ha producido por "una filtración informática". En este sentido, ha dicho que lo ocurrido ya se "está investigando para tomar las medidas oportunas".
Blanca Portillo ('Hamlet') y Roberto Álamo ('Urtain'), como mejores actores protagonistas; y Carmen Machi ('Platonov') y Alfonso Lara ('Urtain'), como secundarios, se llevaron este lunes por la noche a casa su galardón.
El escenario del Auditorio 400 del Museo Reina Sofía acogió a una singular compañía formada por Lorca (Ángel Ruiz), Margarita Xirgu (Lidia Otón), Valle-Inclán (José Luis Alcobendas), Miguel Mihura (Juan Carlos Talavera) y Antonia Mercé (La Lupi), además de un cuarteto musical. Como tema de fondo, la consabida crisis. El compositor y director musical Joan Vives fue el responsable de la selección, arreglos y dirección musical de la ceremonia.
'Urtain' se llevó un total de nueve manzanas, y además de los premios para dos de sus actores se alzó ganadora como Mejor Espectáculo de Teatro, Mejor Autor Teatral en Castellano (Juan Cavestany), Mejor Composición Musical, Mejor Director de Escena (Andrés Lima), Mejor Escenografía y Mejor Diseño de Iluminación. La Compañía Animalario sumó un premio más como Mejor Empresario o Productor Privado de Artes Escénicas por este montaje y otros como 'Baile, sólo parejas' o 'Tito Andrónico'.
Eva Yerbabuena triunfa con 'Lluvia'
En la categoría de Mejor Intérprete Femenina de Danza el premio fue para Eva Yerbabuena, por 'Lluvia', montaje que también fue distinguido como Mejor Espectáculo de Danza; mientras que el premio al Mejor Intérprete Masculino de Danza fue para Antonio Najarro (por 'Jazzing flamenco').
Entre los premiados de la noche, Sergi López y Jorge Picó se alzaron con la estatuilla al Mejor Autor Teatral en Catalán o Valenciano por 'Non solum'.
A título póstumo, se reconoció el trabajo de Manuel Gas como Mejor Director Musical por 'Sweeney Todd'; mientras que Producciones Yllana, por 'ZOO', ganó el premio al Mejor Espectáculo Infantil.
El resto del palmarés
Completaron el listado de ganadores 'Cabaré de caricia y puntapié' (premio al Mejor Espectáculo de Teatro Musical); Maite Agirre y Garbi Losada como mejores autores teatrales en Euskera (por 'Secando charcos puntzuak lehortzen'); Ánxeles Cuña Bóveda como Mejor Autor Teatral en Gallego (por 'Dame veleno, eu tamén soñar'); Eduardo de Mendoza (Mejor Adaptación de Obra Teatral, por 'Muerte de un viajante'); e Ikerne Giménez, premio a la Mejor Figurinista por 'Avaricia lujuria y muerte...'.
Durante la Gala el autor Josep María Benet i Jornet recibió el Premio Max de Honor; Pep Bou y sus burbujas de jabón mágicas fueron galardonados con el Premio Max Nuevas Tendencias; el Premio Max Iberoamericano recayó en el CELCIT (Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral), cuyo objetivo es la integración del espacio escénico y creativo de Latinoamérica; y el fotógrafo Ros Ribas recibió el Premio Max de la Crítica.
(Extraido de http://www.elmundo.es/elmundo/2010/05/03/cultura/1272909114.html).
Un error en la web de la SGAE revela el palmarés de los Max antes de la gala
'Urtain', de Animalario y Centro Dramático Nacional, fue este lunes la gran triunfadora de la XIII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas. La ceremonia de entrega de galardones, que condujo el actor Carlos Hipólito bajo la dirección del dramaturgo y director de escena Ernesto Caballero, en el Auditorio del Museo Reina Sofía de Madrid, se desarrolló en un ambiente íntimo y teatral.
La bailarina y coreógrafa Sol Picó expresó el descontento entre finalistas y premiados cuando salió a recoger el premio a la Mejor Coreografía por 'El Llac de les Mosques'. "Ya se sabía. Es una pena, porque con los premios sin sorpresas ya nos podemos ir", se lamentó. "Me saben mal muchas cosas, todo lo que está pasando con estos premios. Cada vez somos menos y estamos en un sitio más pequeño. Esto está perdiendo chicha y 'rollete'".
Aunque el fallo de las 23 categorías de los premios se ha dado a conocer oficialmente a partir de las 21:00 horas en la ceremonia, un error en la web de los premios, que organiza la SGAE, ha permitido conocer desde unas horas antes el nombre de los ganadores.
Óscar Millares, coordinador de los premios, ha explicado al comienzo de la ceremonia que la filtración se ha producido por "una filtración informática". En este sentido, ha dicho que lo ocurrido ya se "está investigando para tomar las medidas oportunas".
Blanca Portillo ('Hamlet') y Roberto Álamo ('Urtain'), como mejores actores protagonistas; y Carmen Machi ('Platonov') y Alfonso Lara ('Urtain'), como secundarios, se llevaron este lunes por la noche a casa su galardón.
El escenario del Auditorio 400 del Museo Reina Sofía acogió a una singular compañía formada por Lorca (Ángel Ruiz), Margarita Xirgu (Lidia Otón), Valle-Inclán (José Luis Alcobendas), Miguel Mihura (Juan Carlos Talavera) y Antonia Mercé (La Lupi), además de un cuarteto musical. Como tema de fondo, la consabida crisis. El compositor y director musical Joan Vives fue el responsable de la selección, arreglos y dirección musical de la ceremonia.
'Urtain' se llevó un total de nueve manzanas, y además de los premios para dos de sus actores se alzó ganadora como Mejor Espectáculo de Teatro, Mejor Autor Teatral en Castellano (Juan Cavestany), Mejor Composición Musical, Mejor Director de Escena (Andrés Lima), Mejor Escenografía y Mejor Diseño de Iluminación. La Compañía Animalario sumó un premio más como Mejor Empresario o Productor Privado de Artes Escénicas por este montaje y otros como 'Baile, sólo parejas' o 'Tito Andrónico'.
Eva Yerbabuena triunfa con 'Lluvia'
En la categoría de Mejor Intérprete Femenina de Danza el premio fue para Eva Yerbabuena, por 'Lluvia', montaje que también fue distinguido como Mejor Espectáculo de Danza; mientras que el premio al Mejor Intérprete Masculino de Danza fue para Antonio Najarro (por 'Jazzing flamenco').
Entre los premiados de la noche, Sergi López y Jorge Picó se alzaron con la estatuilla al Mejor Autor Teatral en Catalán o Valenciano por 'Non solum'.
A título póstumo, se reconoció el trabajo de Manuel Gas como Mejor Director Musical por 'Sweeney Todd'; mientras que Producciones Yllana, por 'ZOO', ganó el premio al Mejor Espectáculo Infantil.
El resto del palmarés
Completaron el listado de ganadores 'Cabaré de caricia y puntapié' (premio al Mejor Espectáculo de Teatro Musical); Maite Agirre y Garbi Losada como mejores autores teatrales en Euskera (por 'Secando charcos puntzuak lehortzen'); Ánxeles Cuña Bóveda como Mejor Autor Teatral en Gallego (por 'Dame veleno, eu tamén soñar'); Eduardo de Mendoza (Mejor Adaptación de Obra Teatral, por 'Muerte de un viajante'); e Ikerne Giménez, premio a la Mejor Figurinista por 'Avaricia lujuria y muerte...'.
Durante la Gala el autor Josep María Benet i Jornet recibió el Premio Max de Honor; Pep Bou y sus burbujas de jabón mágicas fueron galardonados con el Premio Max Nuevas Tendencias; el Premio Max Iberoamericano recayó en el CELCIT (Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral), cuyo objetivo es la integración del espacio escénico y creativo de Latinoamérica; y el fotógrafo Ros Ribas recibió el Premio Max de la Crítica.
(Extraido de http://www.elmundo.es/elmundo/2010/05/03/cultura/1272909114.html).
martes, 4 de mayo de 2010
XIII Edición de los Premios Max
Aquí dejo el enlace para que vean la gala de la XIII Edición de los Premios Max.
http://www.rtve.es/alacarta/la2/ultimos/index.html#761304
http://www.rtve.es/alacarta/la2/ultimos/index.html#761304
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