"IV Jornadas Sobre Discapacidad Auditiva" en La Tribuna de Talavera.

Más de 100 personas participan en la jornada de discapacidad auditiva
El delegado provincial de Salud anunció la nueva contratación de un intérprete cumpliendoasí con una de las principales demandas del colectivo de personas sordas de Talavera

La Asociación de Personas Sordas Reina Sofía de Talavera celebró ayer en el Centro Cultural Rafael Morales las cuartas Jornadas sobre Discapacidad Auditiva ‘Por una educación de calidad’. El delegado provincial de Salud y Bienestar Social, Víctor Gómez, y el alcalde de la ciudad, José Francisco Rivas, participaron en la apertura del congreso que reunió a más de un centenar de personas con y sin discapacidad auditiva en la sala Carmelo Castilla.
El presidente de la asociación, Ricardo Sánchez Díaz, agradeció al Ayuntamiento su colaboración con el colectivo para poder llevar a cabo las jornadas que por cuarto año consecutivo analizaron desde diferentes perspectivas la situación actual de las personas sordas.
Sánchez, destacó que las jornadas se celebran a nivel regional y que en esta ocasión se ha contado con la participación de personas de otras comunidades e instituciones como el colegio Gaudem. Este centro de educación inclusiva de alumnos sordos y oyentes, que nació gracias al impulso del Instituto Hispano-americano de la Palabra, es uno de los colegios pioneros en España en la introducción de metodologías innovadoras, como el bilingüismo con lenguaje de signos y la creación del asesor para personas sordas.
Además, el presidente de la Federación Regional de Asociaciones de Personas Sordas, Juan Sánchez Torrecilla, se sumó a los agradecimientos para explicar la importancia de las jornadas donde participó, entre otros, el presidente de la Federación de Asociaciones de Implantados Cocleares de España, Joan Zamora, quien abordó las limitaciones y requisitos básicos para acceder a un transplante en función de la edad y los tipos de pérdidas auditivas.

Gran noticia. Después de mantener en Toledo una serie de encuentros con el delegado provincial de Salud y Bienestar Social, donde la asociación expuso sus problemas y soluciones, ayer, Gómez felicitó al colectivo de personas con discapacidad auditiva de Talavera ya que gracias al Gobierno regional contarán en los próximos días con un intérprete a jornada completa. «A pesar de la situación económica, siempre daremos pasos hacia adelante», concluyó el delegado.

(La foto y la noticia han sido extraídas de http://www.latribunadetalavera.es/noticia.cfm/Local/20110130/mas/100/personas/participan/jornada/discapacidad/auditiva/401F5485-E696-EFE9-86D03A0B97E1ECC0 del día 30 de enero de 2011).

"Esperando a Godot" de Samuel Beckett

El próximo viernes 28 de enero a las 21:00 h. los alumnos de la Escuela de Teatro Y Cine "Joaquín Benito de Lucas" representarán bajo la dirección de Antonio San Miguel, "Esperando a Godot" de Samuel Beckett en el Teatro Victoria de Talavera de la Reina (Toledo).

Este cartel ya es el original.

"La función por hacer" en "La Tribuna de Talavera"

¡Hola a tod@s! Me han sacado como espectador de "La función por hacer" en "La Tribuna de Talavera". A continuación, os dejo la foto, y el texto del periódico.

Una arriesgada pero exitosa obra sobre el escenario

El público que acudió el sábado al Teatro Victoria despidió con una calurosa ovación a los actores que les hicieron partícipes en la puesta en escena de "La función por hacer".

Con una cerrada ovación de algo más de dos minutos despidió el público que se dio cita el sábado por la noche en el Teatro Victoria a los actores encargados de representar "La función por hacer", adaptación libre de la obra "Seis personajes en busca de autor" del italiano Luigi Pirandello. Este libreto, reescrito por Miguel del Arco y Aitor Tejada, y dirigido por el primero de ellos, se desarrolló de una forma inusual y muy ambiciosa, ya que todo el escenario y la totalidad del patio de butacas se convirtieron en el espacio por donde los actores daban rienda a sus emociones y al mismo tiempo, a su búsqueda por dar con la clave de unos personajes que aún tienen que hacerse y que precisan de alguien que les lleve por el buen camino encima de las tablas.

Una obra de estas características precisa de una gran implicación del público asistente, que incluso tuvo la oportunidad el sábado de ocupar varias localidades encima del escenario. Esta anómala circunstancia dio lugar a un desarrollo del texto teatral con una mayor intensidad, ya que nadie quería perderse ni un solo detalle de lo que estaba ocurriendo, bien en las tablas o bien en algún pasillo del patio de butacas. En este sentido, los espectadores se convirtieron en partícipes de la propia obra y en un personaje principal más de ella. De hecho, los actores se dirigían a ellos una y otra vez, contribuyendo de esta forma a reforzar esa implicación del público.

Un planteamiento así es sumamente arriesgado, pero permite al actor sacar todas sus capacidades, mostrar su verdadero potencial, conectar más aún con los espectadores. En este sentido, la intensidad con la que se desarrolló la obra en el Victoria fue brutal y las emociones actorales estuvieron en todo momento a flor de piel. El llanto se tornaba en risa y los abrazos podían convertirse un segundo después en amagos de pelea e, incluso, el lanzamiento de puñetazos a escasos centímetros de una butaca ocupada por un asombrado espectador.

A pesar de todo, ese riesgo lo supo asumir y administrar muy bien el excelente grupo de actores encargados de la representación, que curiosamente conforman una compañía teatral bautizada con el nombre de "Kamikaze Producciones". A ninguno de ellos se les puede considerar más o menos protagonista, ya que todos tuvieron su momento cumbre y todos contaron con numerosas opciones para deslumbrar con el hecho de meterse en un papel en el que no se sabe a ciencia cierta qué es teatro y qué es realidad. En este aspecto la obra tiene mucha semejanza con "Niebla", novela escrita por Miguel de Unamuno a principios del pasado siglo XX. En esta genial obra del autor salmantino entremezcla realidad, con ficción sueños e incluso se enfrenta con los personajes que él mismo ha creado.

(Foto y texto extraídos de http://www.latribunadetalavera.es/noticia.cfm/Local/20110117/arriesgada/pero/exitosa/obra/escenario/A07B8309-BB66-40D8-DD8B5C2BD26395B4)

Al llegar al teatro, te decían que podías a ver la obra desde el escenario, y así hice.

"La función por hacer" en Talavera de la Reina (Toledo)

¡Hola, amigos bloguer@s! Antes que nada, me gustaría decir que la obra teatral "La función por hacer", basada en la obra "Seis personajes en busca de autor" de Luigi Pirandello, se ha representado hoy, 15 de enero, en el Teatro Victoria de Talavera de la Reina (Toledo).

Sinopsis
Comienza una función más en un teatro cualquiera. Dos actores se afanan sobre el escenario por contar la historia que les ha sido encomendada.
La obra en cuestión no aporta nada nuevo, pero es ágil, incluso graciosa por momentos. Un espectáculo más para entretenerse y después salir del teatro y picar algo en el bar de la esquina sin que el sistema nervioso sufra ninguna alteración.
Pero algo extraño sucede durante la representación. Cuatro personas aparecen entre el público y se quedan inmóviles observando a los actores. Esto crea una gran incomodidad, no sólo a los actores, que pierden la concentración necesaria para seguir interpretando, sino también al público que no está acostumbrado ni soporta bien las fracturas de la comodísima cuarta pared.
El teatro no debería ser un sitio incómodo, ¿no? Uno acude al teatro para evadirse, ¿no es así? A no ser que sea "preciso liberar al artista y también al público de la influencia de la opinión de los cultos. Hay que aprender a prescindir de la desaprobación de la gente que está constreñida por sus capacidades emotivas a considerar el arte como un pasatiempo elegante".
Contradiciendo los deseos del autor que los soñó pero que no quiso, o no pudo conducirles al mundo del arte, estos cuatro personajes que han aparecido y que permanecen inmóviles junto a los espectadores que han pagado religiosamente su entrada, hablan directamente a los actores y al público. Intentan captar su atención para poder así contarlesm e incluso revivir ante sus ojos, dicen, el drama que les ha movido a irrumpir en la sala.

(Sinopsis extraída del folleto que dan en el teatro).

El elenco

"La función por hacer" ha tenido un elenco de lujo:
-Hermano Mayor: Israel Elejalde
-Mujer: Bárbara Lennie
-Actriz: Miriam Montilla
-Madre: Manuela Paso
-Hermano Menor: Raúl Prieto
-Actor: Cristóbal Suárez

Es una obra muy recomendable.

Propuestas culturales 2011

Teatro, exposiciones, conferencias y cine para todos en la programación local de primavera
Nuria Nieto Durán
Jueves, 13/01/11
Hasta el mes de mayo, se sucederán decenas de propuestas culturales en Talavera de la Reina, en la programación cultural de primavera que incluye 15 espectáculos de primer nivel de danza, teatro, ópera o zarzuela que llegan a través de la Red de Teatros de Castilla-La Mancha, y actividades como el XI Ciclo de poesía actual, el XIX Ciclo de Conferencias de Arte, exposiciones, Los Viernes se Aficionan al Teatro, el cineclub y el cine clásico o la XI Muestra de Teatro para Escolares.

Entre las obras teatrales que el público local tendrá oportunidad de ver además a precios asequibles, encontramos `Ricardo III´ de Atalaya Teatro, Compañía que fue Premio Nacional de Teatro, `El Avaro´ de Moliére protagonizada por Juan Luis Galiardo, y `El caballero de Olmedo´ de Lope de Vega, tres clásicos del Siglo de Oro.

También tendremos `Los Negros´ de Jean Genet, y `Todos eran mis hijos´ de Arthur Miller, con Carlos Hipólito, Fran Perea y Manuela Velasco, que estrenaron en el Teatro Español de Madrid.

Kiti Mánver y Nuria González, son dos de las protagonistas de `Tres´, escrita y dirigida por Juan Carlos Rubio y que se presenta como una comedia hilarante. Del genio Rafael Azcona es `El pisito´ con Pepe Viyuela y Teté Delgado, y de José Sanchís Sinisterra es`El cerco de Leningrado´ con Beatriz Carvaja y Magüi Mira tirando de todo el protagonismo.

Yllana volverá a hacer reír al Teatro Palenque con `Sensormen´, Ron Lalá acudirá con su último montaje `Time al tiempo´ y la pareja teatral de éxito Miguel Ángel Solá y Blanca Oteiza, tras arrasar con `El diario de Adán y Eva´ hacen `Por el placer de volver a verla´.

La ópera de la temporada es obra de Rossini: `El barbero de Sevilla´, la danza llega de la mano de `Bodas de Sangre´ con el Ballet de Antonio Gades y la zarzuela es `La Rosa del Azafrán´.

El Ayuntamiento cuenta con un presupuesto de 1,740.000 euros para Cultura, del que un 42% se dedica a gastos personal, y un 58% a las actividades.

(Extraído de
http://www.globalclm.com/j-toledo/j-toledo-talavera/502589-teatro-exposiciones-conferencias-cine-para-todos-en-programacion-primavera).

¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO AÑO NUEVO 2011!

Este blog se va de vacaciones de Navidad, pero vuelve después de Reyes.

Les deseo a tod@s l@s seguidores/as del blog una feliz navidad y un próspero año nuevo 2011, si puede ser, mejor que el 2010.

documental "Reino de Silencio"

¡Hola, bloguer@s! Hoy, os quiero hablar del documental "Reino de Silencio", que podéis ver aquí abajo:

Dejad vuestras opiniones sobre el vídeo. Gracias.

Los Ayuntamientos asfixian el teatro (El País)

Los Ayuntamientos asfixian al teatro
La morosidad de las administraciones pone contra las cuerdas a las compañías - Los productores denuncian que la recaudación de las taquillas se destina a pagar otras deudas municipales.

El teatro español no está en crisis: nunca tanto público ha acudido los espectáculos. Sin embargo, pocas veces ha estado tan estrangulado. La paradoja tiene también su carga de ironía: el teatro, tan necesitado siempre de ayudas, está siendo ahora quien financia a las instituciones públicas, sobre todo municipales. "Los grupos estamos poniendo dinero de nuestro bolsillo. Van a cerrar salas y compañías, es una tragedia porque si las administraciones cumplieran podríamos vivir este momento dulce del teatro", critica Juan Margallo, presidente de Artemad y fundador de Tábano y Uroc Teatro.

El dinero que entra por taquilla no va a parar a las compañías como siempre había ocurrido, sino que se desvía para cubrir otras necesidades de los Ayuntamientos. Ello se debe a que la práctica totalidad de los espectáculos que se ofrecen por toda España son privados, pero los espacios donde se representan son de gestión pública, a excepción de Madrid y Barcelona, donde la situación está más o menos normalizada.

Daniel Martínez, presidente de la Federación de Asociaciones de Empresas de Teatro de España (Faeteda) y presidente también del grupo Focus, analiza la situación: "El sistema que se ha fraguado durante el periodo democrático ha sido beneficioso para crear un tejido teatral". Pero llegó la actual crisis. "Y la oferta pública está afectada por los problemas de las instituciones. Se nota en dos aspectos: la reducción de las programaciones por el recorte de los presupuestos, sobre todo para la cultura, y el aumento de la morosidad que afecta de manera grave a la subsistencia de algunas compañías. De no remediarse esta situación se verá afectada su viabilidad. No reclamamos privatizar el sistema, sino aportar modos privados a la gestión pública. Cuesta mucho crear hábitos teatrales y muy poco destruirlos", concluye Martínez, quien señala que en Cataluña los efectos de la crisis están más amortiguados.

Juanjo Seoane, que ha producido más de 100 espectáculos (actualmente La violación de Lucrecia, de Shakespeare, protagonizada por Núria Espert; El pisito, con dirección de Pedro Olea, y Un tranvía llamado deseo, de Williams, con dirección de Mario Gas), asegura que, a pesar de abarrotar teatros, los interventores municipales se niegan a entregar el dinero de taquilla y a pagar el caché en el tiempo estipulado. "Tras tres años sin cobrar 17.500 euros de un Ayuntamiento andaluz, provoqué una orden de embargo y me pagaron inmediatamente, pero 5.000 euros se me fueron en procuradores y abogados", explica.

Los Ayuntamientos le deben a Seoane cerca de medio millón de euros. Pero el problema no acaba aquí. Como le obligan a dejar la factura por el importe que le adeudan, la espiral aumenta. "El Gobierno me obliga a abonar el IVA de esa factura y si no, me cae multa y con recargo. Esto es el acabose. ¡Tiene que intervenir el Gobierno! ¡Nos están arruinando!", exclama Seoane.

Hay más denuncias como la de Jesús Cimarro, presidente de la Asociación de Productores y Teatros de Madrid y hombre de la escena hace décadas. Él tiene en estos momentos seis obras de gira e incide en que están financiando a las administraciones. Como propietario de Pentación Espectáculos le deben 850.000 euros: "Debo adelantar sueldos y el IVA de un dinero que no recibo. Pago religiosamente y el beneficio se lo comen los intereses. Tengo cuatro líneas de crédito saturadas y si me paso de ese tope, los bancos me cobrarían entre un 15% y un 20% de intereses. Es una sangría y esto estrangula a cualquier compañía".

"Puede estallar la situación", denuncia Juan Margallo. Él recuerda que son 1.200 grupos los que pululan por los teatros de España con unos 3.000 espectáculos.Concha Busto, empresaria, distribuidora y productora, no es más optimista: "La Administración puede terminar hundiendo al teatro, se lo van a cargar, es tremendo lo que está pasando".

(Noticia extraída de http://www.elpais.com/articulo/cultura/Ayuntamientos/asfixian/teatro/elpepicul/20101213elpepicul_2/Tes).

Mi crítica de "Y así pasan los días..."

La obra teatral "Y así pasan los días..." representada hoy, 11 de diciembre, por el grupo Mimán Teatro bajo la dirección de Fernando Soto, ha durado hora y media.
Obra recomendada.

SINOPSIS (Extraída del folleto)

Cuatro personajes sin nombre ven transcurrir la vida desde el rincón de una casa. Nos narran sus vivencias y comparten con nosotros su forma de ver el mundo con la mirada puesta en su interior y en su relación con los demás.

Y así pasan los días... habla del ser humano: de sus pasiones, sus miedos, sus deseos, sus frustraciones, de la soledad, de la pareja...

Como somos y como nos ven los demás son los temas que vertebran un espectáculo que pretende ser un espejo en el que reconocernos y reírnos de nosotros mismos.

Se utilizan elementos de la danza, el teatro, el clown, la música y los audiovisuales para construir una poética visual que nada entre la cotidianidad y la abstracción onírica, ingredientes rescatados siempre de la vida misma y sus ecos en el arte.

(La foto ha sido extraída de http://www.redescena.net/temfiles/matgrafico/pq/yasipasanfoto3.jpg).

"Tantas Voces" de Pirandello en "La Tribuna de Talavera"

Cinco historias, casi cuarenta personajes y tan sólo siete actores para interpretarlos a todos. Es la base con la que parte la obra ‘Tantas voces…’, basada en textos de Luigi Pirandello y que llegó la noche del sábado al Teatro Palenque dirigida por Natalia Menéndez, adaptada por Juan Carlos Plaza-Asperilla y de la mano de Producciones D’Odorico.
Con un teatro a medio gas, el telón se subió para dar paso a casi dos horas de representación con un elenco compuesto por los actores Lola Casamayor, José Luis Patiño, Fidel Almansa, Marta Gómez, Jorge Calvo, David Sánchez y Cipriano Lodosa.
Fueron los encargados de dar vida a algunos de los cuentos escritos por Pirandello, autor siciliano al que se le concedió el Premio Nobel de Literatura en 1934, entre los que se han seleccionado para ‘Tantas voces…’.
El primero de estos textos, ‘La casa de Granella’, introdujo a los espectadores en una historia de espíritus que habitan en una casa encantada, cuyos inquilinos recurren a un abogado tras ser acusados de difamación por asegurar tal cosa. Pierden el juicio, y regresa el propietario a la vivienda, donde se enfrenta en su soledad a este temor.
El tema de la muerte está presente también en el segundo de los textos que se interpretaron: ‘El hombre de la flor en la boca’, donde su protagonista, aquejado de un epitelioma que le conducirá a la tumba, intenta perder su apego a la vida y para ello se agarra a la vida de los extraños. «Necesito agarrarme con la imaginación a la vida de los demás; pero así, sin placer, sin interesarme siquiera, más bien para sentir un fastidio para juzgarla tonta y vana, la vida, de manera que a ninguno pueda importarle acabar», asegura el personaje en un momento de la función.
Esta historia da paso a ‘Limones de Sicilia’, donde la atención está centrada en la historia de Teresina, una chica de provincia que se convierte en una cantante prostituta de lujo, que recibe la visita de un amigo de la niñez y adolescencia que impulsó su ‘carrera musical’.
‘El certificado’ se suma a este círculo de la vida’, con una narración en la que el supuesto ‘gafe’ del pueblo intenta sacar partido de su condición para ganarse la vida y sacar adelante a su familia, después de perder su trabajo por esa mala suerte que otorga a quien se encuentra en su camino. Para ello, quiere recibir un certificado que le distinga como gafe y con él rondar casinos y establecimientos para que sus dueños le sobornen con tal de que se vaya y no espante a la clientela.
Por último, ‘Alguien ha muerto en el hotel’ recoge el miedo de una anciana a cruzar el océano en barco y el destino fatal de un hombre que, tras hacerlo, termina muriendo en el hotel en el que se hospeda la mujer.
Se trata de un conjunto de situaciones que cuestionan la vida desde muy distintas perspectivas y que ofrecen por tanto una imagen de la condición humana que, de forma muy acertada, interpretan y llevan a escena los integrantes de este montaje. La elección de los textos, junto a la escenografía, vestuario, música y puesta en escena, es plenamente acertada, y lleva al espectador a un final con una agradable sensación que le conduce a un aplauso que, en Talavera, fue cálido pero sin llegar a mayores.

(Extraído de http://www.latribunadetalavera.es/noticia.cfm/Local/20101129/voces/pirandello/resuenan/talavera/C7C2DC6C-F3D3-EA19-065DE28F228ACAFA)